Er du online? Det er jeg!
Tidligere har jeg været meget aktiv på forskellige foto-relaterede hjemmesider, hvor jeg har opnået en masse viden inden for fotografering. Men jeg har aldrig rigtig lært at vurdere, hvornår mine billeder er gode. Formålet med disse hjemmesider var, at man havde sin profil, hvor man kunne vise sine billeder til andre medlemmer.
Rigtig mange fotografer på disse hjemmesider gjorde en stor indsats for at kommentere på ens billeder, både positivt og negativt – til tider med en meget negativ undertone. Ulempen ved denne form for fotokritik var, at man modtog ris og ros, der stak i alle retninger og var meget overfladisk. Det kunne jeg ikke bruge til noget som helst.
Når det er sagt, lærte jeg rigtig meget på de sider, og jeg fik skabt et netværk, som jeg bruger meget den dag i dag.
I dag er mulighederne mange, man skal bare se sig for ?
Disse lister burde være meget længere, da der konstant dukker nye foto-relaterede hjemmesider op. Dem, jeg linker til her, er dem, jeg selv har udforsket lidt.
Hvad skal du vælge, hvis du er online?
Om du vælger den ene eller den anden hjemmeside eller app, når det kommer til kritik af ens billeder, spiller ikke den store rolle. Jeg bruger stort set kun Facebook og Instagram, simpelthen fordi det kræver oceaner af tid at brede sig ud over flere platforme.
Desuden synes jeg, at den kritik, man modtager, ofte er bygget på relationer, likes og skulderklap, hvilket jeg ikke kan bruge til noget i mine bestræbelser på at udvikle mig som fotograf.
Men hvad skal jeg så gøre?
Det tror jeg ikke, jeg kan svare på, men jeg kan fortælle, hvad jeg gør. Det er egentlig meget simpelt. Min tilgang til at dygtiggøre mig har altid været at tage udgangspunkt i mig selv. “Hvor var jeg i går, og hvor er jeg i dag?” Så simpelt kan det siges. Jeg har altid prioriteret oplevelsen frem for resultatet. Hvis jeg kan koble en oplevelse eller historie til mit billede, kan et teknisk dårligt billede sagtens være en af mine favoritter.
I dag er jeg faktisk ligeglad med, hvad folk tænker. Jeg bruger andres meninger og holdninger til at blive inspireret og motiveret, men jeg bruger aldrig andres holdninger eller meninger til at vurdere, om mine billeder er dårlige eller gode.
Når det kommer til kunder, er det en anden sag, for der tager jeg ikke billeder for mig selv, men baseret på andres forventninger. Men det er en anden snak.
Jeg øver mig i mine bestræbelser på at udvikle mig, tit går det udover mine børn, her et lille galleri, af mine øve billeder.
Rigtig mange er i tvivl, ligesom dig, når det kommer til gode billeder
Rigtig mange mennesker lægger billeder op på nettet, fordi de er i tvivl om, hvorvidt deres billeder er gode nok. Her håber mange, at de vil modtage ros, og gør de ikke det, begynder tvivlen at vokse. Modtager man tilstrækkeligt meget kritik, har folk en tendens til kun at turde vise deres billeder til de nærmeste eller dem, hvor de ved, de vil modtage ros.
Hvis du er i tvivl, så prøv at stille dig dette spørgsmål
Er mine billeder gode nok – i forhold til hvad? Svaret kender kun du.
Du skal ikke sammenligne dig selv med andre. Du skal ikke sammenligne dig selv med fotografer på nettet. Du skal sammenligne dig selv med dig selv og ingen andre. Hvis du selv mener, billedet er fedt, så gå med det. Det vigtigste er, at du føler, at billedet er godt.
For at bedømme et billede korrekt, skal man vide en masse, såsom historien, fotografens tilgang og erfaring. Det er ikke altid nok bare at kigge på et billede og konkludere, at det er et dårligt billede, fordi horisonten er skæv. Selvfølgelig kan man godt se, om farverne tiltaler en, eller om kompositionen passer til ens syn, men dette alene er ikke nok til at gøre et fotografi godt.
Alle fotografier, man ser, er altid taget ud af en kontekst, og det er vigtigt at forstå den kontekst, inden man giver ros.
Jeg medgiver, at man ikke kan sige sådan om alle billeder. Alle billeder har jo hvert deres formål. Nogle skal printes, nogle skal hænge i et køkken, nogle skal bruges på en webshop, og nogle skal kun bruges online. Så formålet med ens billeder skal der selvfølgelig også tages højde for.
Det du måske skal gøre
Lad nu være med at lytte for meget. Det kunne jo være, at det er meningen, at du har planlagt at lave din horisont skæv. Det er der ingen, der ved, når du lægger et billede op på nettet for at modtage kritik – uden en historie vedhæftet får du kritik baseret på de enkeltes egen formåen, hvilket du ikke kan bruge til noget som helst.
Lad være med at spørge kæresten eller venner og familie, om dine billeder er gode. De vil til hver en tid give dig et klap på skulderen og rose dine billeder, hvilket du heller ikke kan bruge til noget, hvis du gerne vil blive en bedre fotograf.
I takt med at du selv bliver teknisk dygtigere, bliver bedre til at komponere dine billeder, bliver bedre til Photoshop og bliver bedre til at udfordre dig selv, bliver du også bedre til at se, om dine billeder er gode i din optik. For igen, det vigtigste er, at du føler, at dine billeder er gode, og at der hele tiden sker en udvikling.
Meld dig ind i en fotoklub
Du kan også vælge at melde dig ind i en fotoklub, hvor man kan deltage i forskellige arrangementer. Fordelen her er, at man bygger relationer, og relationer er især godt, når det kommer til at lære og udvikle sig. En anden fordel er, at der er fysiske aktiviteter. Her er der mulighed for at se, hvordan andre gør, og lære af deres tilgang. Jeg vil vove den påstand, at i en fotoklub er der, hvor du kan lære allermest.
En anden måde kunne være at lede efter lokale grupper på Facebook. Jeg har en gruppe på Facebook, der hedder “Egedal i billeder.” Her uploader lokale borgere billeder med henblik på at vise og fortolke deres lokalområde. Disse grupper findes overalt og er en rigtig god måde at lære om nye motiver og finde muligheder for at tage billeder lige uden for din egen hoveddør. I disse grupper er tonen som regel meget mere afdæmpet, da fokus ikke så meget er på det tekniske, men mere på selve motivet.
Hvis du mener, et billede er godt, er der sgu nok en enkelt eller to mere ude i den store verden med samme mening!
Det værste jeg ved
Det værste jeg ved, er, når folk lægger det samme billede op to gange – et i farve og et i sort/hvid – og spørger, hvilket der er bedst? Igen, bedst i forhold til hvad? Jeg er kæmpe fortaler for, at man gør sig nogle overvejelser, inden man pakker sit grej og skyder løs. Hvis du er i tvivl, så tag et nyt billede eller gem det væk og hiv det frem et par dage senere. Så er jeg næsten sikker på, at du ikke er i tvivl længere.
Et godt sort/hvidt billede kræver nogle teknikker, hvorimod gode farvebilleder kræver nogle andre teknikker. Du kan ikke redde et farvebillede ved at lave det om til sort/hvid og påklistre en eller anden opdigtet historie.
Selvfølgelig kan man i nogle tilfælde blive overrasket, og især ved portrætter kan noget fungere bedre i farve eller sort/hvid. Dog kan jeg garantere dig for, at dine billeder bliver langt bedre, hvis du har en plan fra start af.
Når jeg tager sort/hvid-billeder, sætter jeg mit kamera til at vise sort/hvid, så alt, hvad jeg omgiver mig med, er sort/hvid. Her er det især kontraster og stemning, jeg kigger efter. Når jeg skyder billeder i farver, er det farvespil, jeg kigger efter. Selvfølgelig kigger jeg også efter komposition og fortællinger.
Og så til spørgsmålet: Er dine billeder gode nok?
JA, dine billeder er altid gode nok. Det vigtigste er, at du kan se en udvikling hen imod den fotograf, du gerne vil være. Glem internettet – brug det som udstillingsvindue, bliv inspireret og efterlign gerne det, andre laver, med hensyn til lys, posering og komposition. Men lad for guds skyld være med at gemme dine billeder i skuffen, fordi det ikke lige falder i alles smag.
Hvornår er mine billeder gode nok ?
Er du online? Det er jeg!
Tidligere har jeg været meget aktiv på forskellige foto-relaterede hjemmesider, hvor jeg har opnået en masse viden inden for fotografering. Men jeg har aldrig rigtig lært at vurdere, hvornår mine billeder er gode. Formålet med disse hjemmesider var, at man havde sin profil, hvor man kunne vise sine billeder til andre medlemmer.
Rigtig mange fotografer på disse hjemmesider gjorde en stor indsats for at kommentere på ens billeder, både positivt og negativt – til tider med en meget negativ undertone. Ulempen ved denne form for fotokritik var, at man modtog ris og ros, der stak i alle retninger og var meget overfladisk. Det kunne jeg ikke bruge til noget som helst.
Når det er sagt, lærte jeg rigtig meget på de sider, og jeg fik skabt et netværk, som jeg bruger meget den dag i dag.
I dag er mulighederne mange, man skal bare se sig for ?
Disse lister burde være meget længere, da der konstant dukker nye foto-relaterede hjemmesider op. Dem, jeg linker til her, er dem, jeg selv har udforsket lidt.
Hvad skal du vælge, hvis du er online?
Om du vælger den ene eller den anden hjemmeside eller app, når det kommer til kritik af ens billeder, spiller ikke den store rolle. Jeg bruger stort set kun Facebook og Instagram, simpelthen fordi det kræver oceaner af tid at brede sig ud over flere platforme.
Desuden synes jeg, at den kritik, man modtager, ofte er bygget på relationer, likes og skulderklap, hvilket jeg ikke kan bruge til noget i mine bestræbelser på at udvikle mig som fotograf.
Men hvad skal jeg så gøre?
Det tror jeg ikke, jeg kan svare på, men jeg kan fortælle, hvad jeg gør. Det er egentlig meget simpelt. Min tilgang til at dygtiggøre mig har altid været at tage udgangspunkt i mig selv. “Hvor var jeg i går, og hvor er jeg i dag?” Så simpelt kan det siges. Jeg har altid prioriteret oplevelsen frem for resultatet. Hvis jeg kan koble en oplevelse eller historie til mit billede, kan et teknisk dårligt billede sagtens være en af mine favoritter.
I dag er jeg faktisk ligeglad med, hvad folk tænker. Jeg bruger andres meninger og holdninger til at blive inspireret og motiveret, men jeg bruger aldrig andres holdninger eller meninger til at vurdere, om mine billeder er dårlige eller gode.
Når det kommer til kunder, er det en anden sag, for der tager jeg ikke billeder for mig selv, men baseret på andres forventninger. Men det er en anden snak.
Jeg øver mig i mine bestræbelser på at udvikle mig, tit går det udover mine børn, her et lille galleri, af mine øve billeder.
Rigtig mange er i tvivl, ligesom dig, når det kommer til gode billeder
Rigtig mange mennesker lægger billeder op på nettet, fordi de er i tvivl om, hvorvidt deres billeder er gode nok. Her håber mange, at de vil modtage ros, og gør de ikke det, begynder tvivlen at vokse. Modtager man tilstrækkeligt meget kritik, har folk en tendens til kun at turde vise deres billeder til de nærmeste eller dem, hvor de ved, de vil modtage ros.
Hvis du er i tvivl, så prøv at stille dig dette spørgsmål
Er mine billeder gode nok – i forhold til hvad? Svaret kender kun du.
Du skal ikke sammenligne dig selv med andre. Du skal ikke sammenligne dig selv med fotografer på nettet. Du skal sammenligne dig selv med dig selv og ingen andre. Hvis du selv mener, billedet er fedt, så gå med det. Det vigtigste er, at du føler, at billedet er godt.
For at bedømme et billede korrekt, skal man vide en masse, såsom historien, fotografens tilgang og erfaring. Det er ikke altid nok bare at kigge på et billede og konkludere, at det er et dårligt billede, fordi horisonten er skæv. Selvfølgelig kan man godt se, om farverne tiltaler en, eller om kompositionen passer til ens syn, men dette alene er ikke nok til at gøre et fotografi godt.
Alle fotografier, man ser, er altid taget ud af en kontekst, og det er vigtigt at forstå den kontekst, inden man giver ros.
Jeg medgiver, at man ikke kan sige sådan om alle billeder. Alle billeder har jo hvert deres formål. Nogle skal printes, nogle skal hænge i et køkken, nogle skal bruges på en webshop, og nogle skal kun bruges online. Så formålet med ens billeder skal der selvfølgelig også tages højde for.
Det du måske skal gøre
Lad nu være med at lytte for meget. Det kunne jo være, at det er meningen, at du har planlagt at lave din horisont skæv. Det er der ingen, der ved, når du lægger et billede op på nettet for at modtage kritik – uden en historie vedhæftet får du kritik baseret på de enkeltes egen formåen, hvilket du ikke kan bruge til noget som helst.
Lad være med at spørge kæresten eller venner og familie, om dine billeder er gode. De vil til hver en tid give dig et klap på skulderen og rose dine billeder, hvilket du heller ikke kan bruge til noget, hvis du gerne vil blive en bedre fotograf.
I takt med at du selv bliver teknisk dygtigere, bliver bedre til at komponere dine billeder, bliver bedre til Photoshop og bliver bedre til at udfordre dig selv, bliver du også bedre til at se, om dine billeder er gode i din optik. For igen, det vigtigste er, at du føler, at dine billeder er gode, og at der hele tiden sker en udvikling.
Meld dig ind i en fotoklub
Du kan også vælge at melde dig ind i en fotoklub, hvor man kan deltage i forskellige arrangementer. Fordelen her er, at man bygger relationer, og relationer er især godt, når det kommer til at lære og udvikle sig. En anden fordel er, at der er fysiske aktiviteter. Her er der mulighed for at se, hvordan andre gør, og lære af deres tilgang. Jeg vil vove den påstand, at i en fotoklub er der, hvor du kan lære allermest.
En anden måde kunne være at lede efter lokale grupper på Facebook. Jeg har en gruppe på Facebook, der hedder “Egedal i billeder.” Her uploader lokale borgere billeder med henblik på at vise og fortolke deres lokalområde. Disse grupper findes overalt og er en rigtig god måde at lære om nye motiver og finde muligheder for at tage billeder lige uden for din egen hoveddør. I disse grupper er tonen som regel meget mere afdæmpet, da fokus ikke så meget er på det tekniske, men mere på selve motivet.
Hvis du mener, et billede er godt, er der sgu nok en enkelt eller to mere ude i den store verden med samme mening!
Det værste jeg ved
Det værste jeg ved, er, når folk lægger det samme billede op to gange – et i farve og et i sort/hvid – og spørger, hvilket der er bedst? Igen, bedst i forhold til hvad? Jeg er kæmpe fortaler for, at man gør sig nogle overvejelser, inden man pakker sit grej og skyder løs. Hvis du er i tvivl, så tag et nyt billede eller gem det væk og hiv det frem et par dage senere. Så er jeg næsten sikker på, at du ikke er i tvivl længere.
Et godt sort/hvidt billede kræver nogle teknikker, hvorimod gode farvebilleder kræver nogle andre teknikker. Du kan ikke redde et farvebillede ved at lave det om til sort/hvid og påklistre en eller anden opdigtet historie.
Selvfølgelig kan man i nogle tilfælde blive overrasket, og især ved portrætter kan noget fungere bedre i farve eller sort/hvid. Dog kan jeg garantere dig for, at dine billeder bliver langt bedre, hvis du har en plan fra start af.
Når jeg tager sort/hvid-billeder, sætter jeg mit kamera til at vise sort/hvid, så alt, hvad jeg omgiver mig med, er sort/hvid. Her er det især kontraster og stemning, jeg kigger efter. Når jeg skyder billeder i farver, er det farvespil, jeg kigger efter. Selvfølgelig kigger jeg også efter komposition og fortællinger.
Og så til spørgsmålet: Er dine billeder gode nok?
JA, dine billeder er altid gode nok. Det vigtigste er, at du kan se en udvikling hen imod den fotograf, du gerne vil være. Glem internettet – brug det som udstillingsvindue, bliv inspireret og efterlign gerne det, andre laver, med hensyn til lys, posering og komposition. Men lad for guds skyld være med at gemme dine billeder i skuffen, fordi det ikke lige falder i alles smag.